魏無羨、藍忘機、漫威英雄、狐妖小紅娘蘇蘇、火影忍者……近年來，隨著泛二次元用戶規模不斷增長，作為文娛行業細分領域之一的動漫行業受到越來越多的關注。愛奇藝、騰訊、B站等紛紛加大對動漫領域的投入，動漫行業進入發展快車道。
自2015年動畫電影《大圣歸來》創造票房奇跡后，爆款缺乏。找到自己的商業模式、盈利模式依舊是每個動畫從業者苦苦摸索的。
作為每年一度動漫業界的盛會，在第十五屆中國國際動漫節動漫產業高峰論壇上，《火影忍者》導演伊達勇登，《喜洋洋與灰太狼》原創動力文化總經理黃偉明，《熊出沒》華強文化科技集團執行總裁尚琳琳，《舒克與貝塔》皮皮魯公司CEO鄭亞旗等資深從業者總結了2018年動漫行業的發展，共同探討行業的商業模式和盈利模式。
兒童國漫或迎風口
“你給2018年國漫打幾分?”論壇現場，大屏幕播放了一段路人“街采”。80分，70分，60分，50分……數字越念越低，再一問，“喜歡國內的動漫還是國外的”，不少采訪對象都選擇了“國外”。
看著這些數字和評價，對2018年的動漫行業，幾位動漫從業者也給出了“喜憂參半”的答案：有人用“開心”形容，而有人則用“憂傷”形容。
數據顯示，2018年，動漫產業營收突破200億元大關，達到206.4億元;共生產原創動畫片3433集、14703.5分鐘;出版漫畫81部、發行652357冊;制作動畫電影5部，游戲910款。有預測稱，2019年，中國動漫產業總產值有望達到1955億元。
動畫電影方面，2018年，國內上映進口動畫27部，累計票房24.83億元;國產動畫34部，實現票房16.22億元。
尚琳琳認為，無論是從內容、題材和類型上都呈出多元化特點，不僅有針對低幼觀眾的動畫，也有專門針對成人觀眾的電影。
通過對近幾年動漫產業的觀察，鄭亞旗則認為，兒童國漫風口要來了。
不過，他們也坦言，相比國外優秀動漫作品以及成熟工業化體系，中國動畫依舊有很長的路要走。
“2018年，很多動漫公司過的都不是特別好，整個大市場環境也不太好。伴隨著資本退潮，能賺錢的只有一兩家。我之前也拜訪了一些同行，有人也想要轉行。”黃偉明表示。
伊達勇登則表示：“一方面感受到中國動漫中原創IP越來越多;另一方面，中國動漫市場也越來越大，開始嘗試中日合拍等合作模式。”
行業變現渠道長
如何通過一個更好的商業模式來撬動國內動漫電影市場，成為此次業內人士熱議的話題之一。
“動漫行業整個的變現渠道是很長，不像外賣等新經濟，可以很清楚看到變現渠道。”愛奇藝高級副總裁耿聃皓談到，過去，中國動漫產業主要靠補貼，隨著補貼逐漸減少，逼著動漫行業做更多變革和創新。
記者了解到，迪士尼作為動漫行業中的成功者，從其的年報來看，收入最高和利潤最高的并不是大家熟知的作品，而是它的主題公園和媒體頻道，這兩項收入遠超過內容，但內容是一切的龍頭和發源。
“所有的動漫作品是我們創意的源頭和產業鏈起源，我們后面所做的衍生品，如主題公園，舞臺劇和圖書，所有的產業鏈合在一起，才能真正打造一個真正的大市場。”尚琳琳表示。
《中國動畫電影發展報告(2018)》顯示，34.1%的觀眾對電影來源偏好選擇電視動畫片電影版，26.2%觀眾偏愛選擇經典動畫片重啟翻拍的電影，24.6%的觀眾偏愛選擇經典故事重新演繹，不難看出，觀眾在選擇過程中，更加青睞于經典的、大IP動畫電影。
反映在動漫產業上游，則是動漫電影創作者對題材的選擇偏愛。2018年1~12月，備案公示的動畫電影共131部，取材傳統民間故事的作品超過了1/3，而山海經題材的項目有16個，占比超過10%。
“中國文化是我們創造IP的一個根。”黃偉明認為，最好的營銷就是把作品做好，做到最吸引人，后面很多商業模式都能水到渠成。
